26 de abril de 2026

El Auditorio de Tenerife "se seca": Comienzan las obras tras una década de goteras

El Auditorio de Tenerife Adán Martín, esa joya arquitectónica diseñada por Santiago Calatrava que define el skyline de Santa Cruz de Tenerife, finalmente se prepara para un lavado de cara necesario. Tras más de diez años lidiando con filtraciones y problemas estructurales en su fachada, el Cabildo ha dado luz verde a un ambicioso plan de rehabilitación.

Si eres un amante de la arquitectura o simplemente un vecino que ha visto cómo los "parches" no eran suficientes, esta noticia te interesa.

Joya arquitectónica diseñada por Santiago Calatrava

Los detalles de la gran reforma

No será un proceso rápido ni sencillo. Estamos ante una intervención de ingeniería de alta precisión que busca devolverle al edificio su esplendor original (y, sobre todo, su impermeabilidad).

Estos son los puntos clave que debes conocer:

  • Duración estimada: Las obras se prolongarán durante 32 meses (casi tres años).

  • El problema: El edificio ha sufrido desprendimientos del trencadís y filtraciones de agua constantes desde casi su inauguración.

  • La solución: Se realizará una reparación integral de la cubierta y la fachada para sellar definitivamente las entradas de agua.

  • Presupuesto: Una inversión millonaria que busca poner fin a un litigio histórico entre el Cabildo y la constructora.

Dato curioso: A pesar de las obras, la intención es que el Auditorio mantenga su programación cultural siempre que la seguridad lo permita. ¡El arte no se detiene!

¿Por qué ha tardado tanto?

No es secreto para nadie que el Auditorio de Calatrava ha estado envuelto en polémicas técnicas. Lo que comenzó como pequeñas humedades terminó convirtiéndose en un problema estructural que requirió años de informes periciales y disputas legales.

Ver los andamios rodeando la emblemática "ola" de hormigón será una imagen habitual en Santa Cruz hasta 2028, pero es el precio a pagar para salvar uno de los edificios más icónicos de España.

¿Qué opinas de esta intervención?

El Auditorio es un símbolo de identidad para Canarias, pero su mantenimiento siempre genera debate. ¿Crees que esta reforma será la definitiva o el diseño de Calatrava seguirá dando sorpresas?

¡Queremos leerte!

  • ¿Has visitado el Auditorio recientemente y notado los desperfectos?

  • ¿Crees que el tiempo de ejecución (32 meses) es excesivo?

Déjanos tu comentario abajo y comparte este post con tus amigos amantes de la arquitectura.

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Diseño e Innovación: El 26 de Abril y la Arquitectura de la Ópera de Oslo

 El 26 de abril no es un día cualquiera para el mundo creativo; celebramos el Día Mundial de la Propiedad Intelectual. Esta efeméride nos invita a reflexionar sobre cómo una visión arquitectónica pasa de ser un boceto protegido por derechos de autor a convertirse en un hito urbano que transforma una nación. Si buscamos un referente de innovación, protección del diseño y audacia estructural, nuestra mirada se dirige inevitablemente hacia Noruega y su icónica Ópera de Oslo.

Día Mundial: Propiedad Intelectual

Snøhetta y la Innovación como Patrimonio

Diseñada por el estudio Snøhetta, la Ópera de Oslo no es solo un edificio para las artes escénicas; es un manifiesto de arquitectura democrática. Inaugurada en 2008, su estructura rompió con los esquemas tradicionales al permitir que el público "caminara sobre el techo", convirtiendo la cubierta en una plaza pública inclinada que emerge del fiordo.

Esta audacia creativa es el núcleo de lo que protegemos cada 26 de abril. La propiedad intelectual en la arquitectura garantiza que conceptos tan revolucionarios como la interacción entre el paisaje y la masa construida sean reconocidos y preservados como propiedad del intelecto humano.

Detalles Técnicos: Precisión y Materialidad

Para los entusiastas del rigor técnico, la Ópera de Oslo es una cátedra de minimalismo y precisión:

  • Materialidad Lira: El uso de mármol blanco de Carrara y granito blanco noruego crea una estética luminosa que cambia según la luz ártica, manteniendo una limpieza visual absoluta.

  • Encuentros de Construcción: La unión entre las rampas inclinadas y el muro cortina de vidrio muestra una ejecución de juntas casi invisible, logrando esa sensación de bloque monolítico que emerge del agua.

  • Diseño Sostenible: La integración de soluciones térmicas y la elección de materiales de bajo impacto sitúan a esta obra como un referente de la arquitectura contemporánea responsable.

El Vínculo: Creatividad Protegida

El lema del Día Mundial de la Propiedad Intelectual suele centrarse en la innovación para un futuro común. La Ópera de Oslo es precisamente eso: una propiedad intelectual que se ha convertido en patrimonio público. El diseño de Snøhetta demuestra que, cuando se protege y se valora la idea original del arquitecto, el resultado es una obra que desafía el paso del tiempo y redefine la identidad de una ciudad.

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25 de abril de 2026

La Cumbrecita: Guía para un domingo en el primer pueblo peatonal de Argentina

 ¿Alguna vez te imaginaste un lugar donde el ruido de los motores es reemplazado por el susurro de los pinos y el correr del agua? Ese lugar existe, tiene alma centroeuropea y queda en el corazón de las Sierras Grandes de Córdoba.

Hoy nos vamos de recorrido dominguero por La Cumbrecita, un destino que hace más de 30 años tomó una decisión radical: devolverle las calles a la gente.

Un pueblo peatonal

Un poco de historia (sin aburrirte)

Como bien destaca el reciente análisis de América Futura (El País), La Cumbrecita no es solo una postal linda; es un laboratorio de sustentabilidad. Desde hace tres décadas, este rincón cordobés prohibió la circulación de vehículos internos, convirtiéndose en el primer pueblo peatonal del país.

Lo que empezó como una necesidad de preservar la paz y el ecosistema, hoy es su mayor orgullo y un modelo de aprendizaje para el mundo entero.

El plan perfecto para tu domingo

Si vas por el día, aquí tienes la hoja de ruta para no perderte de nada:

1. El ritual de llegada

Al llegar, deberás dejar tu auto en el playón municipal (la entrada al pueblo es exclusivamente a pie). Cruza el puente de madera y prepárate: a partir de aquí, el ritmo lo marcan tus pasos.

2. Caminata por el bosque y la Cascada Grande

Es el sendero clásico. Es una caminata de dificultad baja-media que te lleva a una caída de agua de 14 metros rodeada de vegetación hidrófila.

Tip pro: Llevá calzado cómodo con buen agarre. No querrás que un resbalón arruine la foto del mate.

3. El centro y la arquitectura alpina

Caminar por la calle principal es como teletransportarse a Suiza o Alemania. Las casas de madera, los techos a dos aguas y las flores en los balcones son el escenario ideal para los amantes de la fotografía.

4. La Olla

Un rincón natural donde el arroyo Almbach forma una pileta natural profunda y transparente. Ideal para sentarse a respirar aire puro y desconectar el celular.

Sabores que hablan alemán

No podés irte sin probar la gastronomía local. La Cumbrecita es sinónimo de:

  • Goulash con spätzle: El plato fuerte por excelencia.

  • Salchichas con chucrut: Autenticidad pura.

  • Repostería artesanal: El Apfelstrudel (pastel de manzana) caliente es obligatorio, especialmente si la tarde refresca.

ÍtemRecomendación
CalzadoZapatillas de trekking o deportivas (evitá las ojotas para caminar).
ClimaEn las sierras cambia rápido. Llevá siempre un abrigo liviano.
RespetoRecordá que es un pueblo sustentable. Todo lo que llevás, vuelve con vos (basura cero).
Mascotas¡Son bienvenidas! Pero siempre con correa.

Conclusión: ¿Por qué visitarlo hoy?

Después de 30 años de aprendizajes, La Cumbrecita nos demuestra que menos es más. Menos autos significa más silencio, más aire limpio y un encuentro más real con la naturaleza. Es el destino ideal para quienes buscan una pausa del caos urbano y quieren entender cómo será el turismo del futuro.

¿Ya conocés este rincón de Córdoba o lo tenés en tu lista de pendientes?

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24 de abril de 2026

San Agustín, Florida: El Legado Urbano de la Ciudad Más Antigua de EE.UU

 Hoy, 24 de abril, nos detenemos a observar la evolución de San Agustín, Florida. Fundada en 1565 por Pedro Menéndez de Avilés, esta ciudad no es solo un asentamiento arqueológico, sino un testimonio vivo de la planificación urbana colonial española y la resiliencia arquitectónica frente al paso de los siglos.

El Trazado de las Leyes de Indias

Al analizar San Agustín, es imposible ignorar la precisión de su morfología urbana. A diferencia de los asentamientos anglosajones posteriores, San Agustín fue proyectada bajo las Leyes de Indias. Este código dictaba una cuadrícula ortogonal centrada en una plaza mayor, diseñada para optimizar la defensa y la ventilación natural, principios que aún definen el casco histórico de la ciudad.

El Baluarte de la Coquina: Castillo de San Marcos

Vista de los cañones y garita del Castillo de San Marcos en San Agustín, Florida

El hito estructural más relevante es, sin duda, el Castillo de San Marcos. Su construcción, iniciada a finales del siglo XVII, introdujo el uso de la coquina, una piedra sedimentaria compuesta de conchas de moluscos.

Desde una perspectiva técnica, la coquina demostró ser un material de una eficiencia balística inesperada: en lugar de fracturarse ante el impacto de los cañones, su porosidad absorbía la energía de los proyectiles, "atrapándolos" en su interior y manteniendo la integridad estructural del fuerte.

Evolución y Preservación

A lo largo de los siglos, la ciudad ha sobrevivido a incendios, asedios y el cambio de soberanía entre España y Gran Bretaña. Hoy, la tipología edilicia que observamos —con sus característicos balcones de madera y patios interiores— refleja una síntesis de la arquitectura colonial española adaptada al clima subtropical de la península de Florida.

Datos Clave para el Lector

  • Fundación: 8 de septiembre de 1565 (Asentamiento europeo continuo más antiguo en EE. UU. continental).

  • Estilo Arquitectónico: Colonial español, Renacimiento Mediterráneo (siglo XIX).

  • Hito Principal: Castillo de San Marcos (Monumento Nacional).

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23 de abril de 2026

Sant Jordi en la Casa Batlló: El día que la arquitectura de Gaudí cobra vida

¿Alguna vez has sentido que un edificio te cuenta una historia sin decir una sola palabra? Hoy es 23 de abril, día de Sant Jordi, y no hay lugar en el mundo que represente mejor esta leyenda que la Casa Batlló.

Si estás en Barcelona, sabrás que la ciudad huele a rosas y libros. Pero si levantas la vista en el número 43 del Passeig de Gràcia, verás algo que parece sacado de un sueño febril de Antoni Gaudí.

La leyenda de Sant Jordi esculpida en piedra

La leyenda de Sant Jordi.

Gaudí no solo era un arquitecto; era un narrador de historias. Se dice que la Casa Batlló es, en realidad, una representación visual de la victoria de Sant Jordi sobre el dragón:

  • El lomo del dragón: Fíjate en el tejado. Esas tejas de cerámica de colores no son simples adornos; representan las escamas del monstruo.

  • La espada clavada: La torre coronada con una cruz de cuatro brazos simboliza la espada de Sant Jordi atravesando al dragón.

  • Los huesos de las víctimas: Los balcones de piedra con forma de antifaz (o calaveras) y las columnas de la planta noble que parecen fémures nos recuerdan a los que no sobrevivieron a la fiera antes de que llegara el héroe.

El espectáculo de las rosas

Lo que hace que el 23 de abril sea el mejor día para visitar (o al menos fotografiar) la Casa Batlló es su fachada inundada de rosas rojas. Cada balcón se adorna con miles de rosas, creando un contraste visual impresionante con el trencadís azul y verde de la pared. Es, posiblemente, el rincón más instagrameable del planeta durante este día.

¿Por qué visitar la Casa Batlló hoy?

Aparte de la decoración especial, la experiencia de entrar en esta joya del modernismo catalán es sumamente inmersiva.

  • La luz y el color: El patio de luces es una degradación de azules que te hace sentir bajo el mar.

  • La ausencia de líneas rectas: Como decía Gaudí, "la línea recta es del hombre, la curva es de Dios". En esta casa, todo fluye.

  • Tecnología y arte: Actualmente, la visita incluye instalaciones de inteligencia artificial y salas 360º que llevan la obra de Gaudí al siglo XXI.

Tip de viaje: Si planeas ir hoy, ármate de paciencia. Las colas son largas, pero ver la fachada cubierta de rosas es una de esas cosas que hay que tachar de la lista de deseos al menos una vez en la vida.

¡Feliz Diada de Sant Jordi a todos! Que no os falten ni el libro ni la rosa. 

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22 de abril de 2026

¿Puede una plaza salvar a una ciudad? Benthemplein y la Revolución de la Ciudad Esponja

 La Plaza Benthemplein en Rotterdam es el primer "Water Square" del mundo. Diseñada por el estudio De Urbanisten, funciona como un espacio recreativo seco la mayor parte del tiempo y como un sistema de almacenamiento de agua de lluvia durante tormentas extremas. Es el pilar del modelo de Ciudad Esponja, una solución de urbanismo resiliente clave para este Día de la Tierra 2026.

Países Bajos

¿Qué es realmente una Ciudad Esponja?

En un mundo donde el asfalto impermeabiliza nuestros suelos, las ciudades enfrentan inundaciones catastróficas. El concepto de Ciudad Esponja propone lo opuesto: diseñar espacios urbanos que absorban, filtren y reutilicen el agua de lluvia en lugar de simplemente canalizarla hacia alcantarillas saturadas.

Plaza Benthemplein: El epicentro del cambio en Rotterdam

Ubicada en el corazón de Rotterdam, la Benthemplein Water Square es mucho más que concreto bonito. Es un sistema de tres cuencas que recolectan el agua de los techos circundantes y del pavimento.

Así funciona su "magia" urbana:

  • En días soleados: Las tres cuencas sirven para el ocio. Hay una pista de skate, una cancha de fútbol/baloncesto y un teatro al aire libre.

  • Durante lluvias ligeras: El agua fluye por canales de acero inoxidable a la vista, creando una experiencia estética y educativa.

  • En tormentas extremas: Las cuencas se inundan de forma controlada, almacenando hasta 1.7 millones de litros de agua, aliviando el sistema de drenaje de la ciudad.

¿Por qué importa este 22 de abril de 2026?

El lema del Día de la Tierra de este año, "Nuestro Poder, Nuestro Planeta", nos recuerda que la infraestructura no es algo "que simplemente está ahí", sino algo que podemos exigir y transformar. Benthemplein no fue solo una obra de ingeniería; fue un proceso de placemaking donde los estudiantes y vecinos locales decidieron qué funciones querían para su plaza.

  • Dato Clave: El 80% de Rotterdam está por debajo del nivel del mar. Proyectos como Benthemplein son su seguro de vida frente al cambio climático.
Países Bajos

No necesitamos vivir en los Países Bajos para transformar nuestro entorno. Este Día de la Tierra, el poder está en nuestras manos:

  • Infórmate: Busca si tu ciudad tiene un Plan de Adaptación Climática.

  • Exige: Pide a tus autoridades locales proyectos de infraestructura verde (techos vivos, pavimentos permeables).

  • Actúa: Empieza por tu propia casa captando agua de lluvia o creando jardines de infiltración.

¿Crees que tu ciudad está preparada para la próxima gran tormenta? Déjame tu opinión en los comentarios y compartamos ideas para convertir nuestras calles en esponjas.

#GestionDelAgua #DiseñoUrbano #Rotterdam #PaisesBajos #Benthemplein #DiaDeLaTierra #EarthDay2026

21 de abril de 2026

Salone del Mobile 2026: 3 Tendencias de Diseño y Arquitectura que están cambiando el mundo

 ¡El momento más esperado por la comunidad creativa global ha llegado! Hoy arranca oficialmente el Salone del Mobile 2026 en Milán, y las calles de la ciudad italiana ya vibran con la energía del diseño de vanguardia.

Fotografía a color que muestra a un joven saltando emocionado y suspendido en el aire sobre un sofá modular curvilíneo de tela boucle blanca texturizada. Al fondo hay dos cojines decorativos con patrones geométricos marrones y una pared con iluminación de acento. En primer plano, una mesa de centro oscura con un objeto de diseño de madera. Escena de la feria de diseño Salone del Mobile 2026 en Milán.

Si te apasiona la arquitectura, el interiorismo o simplemente quieres saber cómo serán nuestras casas en los próximos años, este es el evento que marca la pauta. Aquí te resumimos lo más impactante de esta edición.

1. CityWave de BIG: El gigante sostenible que redefine Milán

El estudio BIG (Bjarke Ingels Group) ha vuelto a dejar al mundo con la boca abierta. Su proyecto CityWave, ubicado en el distrito de CityLife, es la estrella indiscutible de esta semana.

  • ¿Qué lo hace especial? Su inconfundible cubierta curva de 140 metros.

  • El dato eco: No es solo estética; cuenta con una instalación masiva de paneles solares que lo convierte en un icono de la autosuficiencia energética urbana.

Es, sin duda, el mejor ejemplo de cómo la arquitectura efímera y la permanente pueden fusionarse para crear espacios públicos que no solo inspiran, sino que cuidan el planeta.

2. Inteligencia Artificial: De la pantalla a tu salón

En este 2026, la IA ha dejado de ser una promesa para convertirse en una realidad tangible en nuestros hogares. En los pabellones de Milán, estamos viendo:

  • Mobiliario Generativo: Sillas y mesas diseñadas por algoritmos que optimizan el uso de material, creando estructuras ligeras y ultra-resistentes.

  • Hogares Intuitivos: Sistemas que ajustan la iluminación y la acústica de forma automática para mejorar nuestra salud mental y productividad.

3. Sostenibilidad 360° y Economía Circular

El Salone 2026 ha sido tajante: el residuo es un error de diseño. Este año, la tendencia no es solo usar materiales reciclados, sino el "Diseño para el Desmontaje". Las piezas presentadas están pensadas para ser separadas por componentes y recicladas infinitamente, eliminando el concepto de "basura" del vocabulario del interiorismo.

  • Tip de Experto: Si buscas renovar tu espacio este año, fíjate en las texturas biográficas y los materiales que cuentan una historia de regeneración.

¡Queremos saber tu opinión!

El futuro del diseño ya no es algo lejano, es lo que estamos viendo hoy en las calles de Milán. ¿Crees que la Inteligencia Artificial realmente mejorará nuestra forma de vivir o prefieres el diseño artesanal tradicional?

¡Déjanos un comentario abajo con tu tendencia favorita! No olvides suscribirte a nuestro blog para no perderte ni un detalle.

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Parque Lezama: Crónica de una barranca histórica y su vigencia en el tejido porteño

 El Parque Lezama no es simplemente un espacio verde en la Ciudad de Buenos Aires; es un estrato arqueológico y urbanístico que define el límite entre los barrios de San Telmo y La Boca. Como hito del paisaje, su topografía revela la memoria de una ciudad que alguna vez miró al río desde sus barrancas naturales.

Una escultura clásica de mármol de un hombre barbudo de pie sobre un plinto en primer plano, con un templete circular de columnas blancas detrás. En el fondo, hay otra estatua femenina y bancos de parque verdes junto a una valla de hierro negro, todo rodeado de árboles verdes bajo un cielo azul brillante en el Parque Lezama, Buenos Aires.

Un legado entre la leyenda y la propiedad privada

La relevancia histórica del predio es profunda. Diversos historiadores sostienen la hipótesis de que este sitio fue el escenario de la primera fundación de Buenos Aires por Pedro de Mendoza en 1536. No obstante, su configuración actual debe mucho al siglo XIX.

Originalmente conocido como la "Quinta de los Ingleses", el terreno fue adquirido en 1857 por José Gregorio Lezama, quien transformó la propiedad en un jardín privado de exhibición, importando especies exóticas y estatuaria europea. Tras su fallecimiento, su viuda vendió el predio a la Municipalidad con la condición de que se convirtiera en un parque público que preservara el nombre de su esposo.

Morfología y Paisajismo: La impronta de Charles Thays

Desde una perspectiva técnica, el diseño que hoy recorremos es obra del paisajista Charles Thays. Su intervención a finales del siglo XIX fue magistral al respetar la accidentada topografía de la barranca, integrando senderos sinuosos, miradores y una densa arboleda que ofrece una experiencia sensorial única en medio de la retícula urbana.

El parque alberga piezas de alto valor patrimonial, entre las que destacan:

  • El Museo Histórico Nacional: Antiguo caserón de la familia Lezama, de estilo italianizante.

  • El Anfiteatro: Un nodo de actividad cultural que aprovecha el desnivel del terreno para generar una acústica natural.

  • La Iglesia Ortodoxa Rusa: Situada frente al parque, sus cúpulas azules aportan una ruptura visual de gran riqueza arquitectónica al entorno.

El Presente Urbano: Espacio de Cohesión Social

En la última década, el Parque Lezama ha atravesado procesos de puesta en valor que han buscado equilibrar la preservación histórica con las demandas del uso contemporáneo. La restauración de sus senderos, la iluminación LED y la recuperación de su cerco perimetral original han revitalizado el área, convirtiéndola en un epicentro de ferias artesanales, actividades recreativas y un punto de encuentro ineludible para los vecinos del sur de la ciudad.

Su ubicación estratégica lo posiciona como un pulmón verde crítico que mitiga el impacto del tránsito en las avenidas Paseo Colón y Brasil, funcionando como un oasis de biodiversidad y un museo al aire libre.

Cómo llegar al Parque Lezama

Si deseas experimentar de primera mano la escala y la belleza de este baluarte porteño, el acceso es sencillo mediante diversos medios de transporte:

  • Colectivos: Líneas 4, 10, 12, 22, 24, 29, 33, 39, 46, 53, 62, 64, 65, 70, 74, 86, 93, 129, 130, 143, 152, 159 y 168.

  • Subte: La estación Constitución (Línea C) se encuentra a unos 600 metros de distancia, facilitando el acceso desde cualquier punto de la ciudad.

  • Bicicleta: El parque cuenta con estaciones de Ecobici en sus inmediaciones, integrándose perfectamente a la red de ciclovías de San Telmo.

¿Has visitado recientemente el parque? Cuéntanos en los comentarios qué rincón de su barranca es tu favorito.

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Brasilia: 66 años del sueño modernista hecho realidad

 El 21 de abril de 1960, el mundo puso sus ojos en el corazón de Sudamérica. No se trataba de una reforma o una expansión, sino del nacimiento de una capital completa: Brasilia. Hoy celebramos el aniversario de una ciudad que desafió la lógica y redefinió el urbanismo del siglo XX.

Brasilia. Brasil

Un hito en la planificación urbana

Diseñada bajo la visión del urbanista Lucio Costa y el genio arquitectónico de Oscar Niemeyer, Brasilia nació con una misión clara: trasladar el centro de poder del litoral hacia el interior del país. Su trazado, conocido mundialmente como el "Plan Piloto", evoca la forma de un avión (o una mariposa), simbolizando el despegue hacia la modernidad.

¿Por qué es única en el mundo?

  • Patrimonio de la Humanidad: Es la única ciudad construida en el siglo XX que ostenta este título por la UNESCO.

  • Urbanismo Modernista: Un caso de estudio fundamental donde la funcionalidad y la estética convergen en una planificación integral.

Icono del Diseño: La Catedral Metropolitana

Si hay un edificio que resume la esencia de Brasilia, es la Catedral Metropolitana de Nuestra Señora Aparecida.

Niemeyer rompió con la tradición de las catedrales oscuras y pesadas. En su lugar, creó una estructura hiperboloide compuesta por 16 columnas de hormigón que se elevan hacia el cielo, unidas por vitrales en tonos azules, verdes y blancos.

"No es el ángulo recto el que me atrae, ni la línea recta, dura, inflexible... lo que me atrae es la curva libre y sensual". — Oscar Niemeyer.

Brasilia. Brasil. 2026

El legado de un proyecto audaz

A 66 años de su inauguración, Brasilia sigue siendo un recordatorio de que la arquitectura no solo construye edificios, sino identidades nacionales. Es el máximo exponente del modernismo, donde el concreto parece flotar y el horizonte se vuelve infinito.

1960 - 2026

¡Queremos saber tu opinión!

¿Crees que las ciudades planificadas desde cero son el modelo ideal para el futuro o prefieres el crecimiento orgánico de las ciudades históricas? Déjanos tu comentario abajo y hablemos de urbanismo.

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